解读中国电影:《捉妖记》《大圣归来》《煎饼侠》火爆背后
2015年暑期档,是中国电影史上值得铭记的一个档期。在刚刚过去的七月,《捉妖记》、《煎饼侠》,加上因口碑实现票房“逆生长”的《大圣归来》,三驾马车带着中国电影冲到了54.9亿人民币,刷新了内地影史单月票房纪录。而这3部影片合力揽下超过33亿元票房,且在8月持续发力,一扫今年上半年国产片的颓势。
截至8月5日22时,根据国家电影资金办发布的数据显示,2015年暑期档继续创造着“国内史上最大票房井喷”奇迹:《捉妖记》以每工作日不少于3000万的票房即将超越《变形金刚4:绝迹重生》(19.78亿),坐上内地票房纪录的第二把交椅,它的面前只剩《速度与激情7》(24.26亿)需要超越。同期上映的《煎饼侠》票房突破10.5亿,以1∶50的投资收益比,成为华语影史最赚钱的电影。而《西游记之大圣归来》打破《功夫熊猫2》保持四年的纪录、加冕国内动画电影票房冠军后,将票房带到8.1亿的新高度。
更令人可喜的是,中国电影票房井喷式增长背后,表现出不同于以往的新现象:票房冠军不再是从烂片中突围的“一枝独秀”;同档期影片不再是扎堆肉搏恶性竞争,“对手”变“盟友”;观众自发地口碑“安利”,对好电影的支持永远不嫌多……《捉妖记》、《煎饼侠》、《大圣归来》这三部同档期电影是如何做到口碑票房齐飞?它们的经验对中国电影发展有哪些借鉴意义?成功模式可否复制?
梦想照进现实——中国电影“七月奇迹”凭什么
拥有这样的票房成绩,虽有“国产电影保护月”的功劳,但纵观往年冷清的国产片保护月,到如今热闹的国产片展示月,这种明显差异也不能否认现今国产电影的巨大进步。根据猫眼票房的数据显示,整个7月份全国影院的观影人次接近1.6亿人次,跃居全球观影人次第一,比2008年全年观影人次(1.4亿)还要多。
“票房不能说明一切,但票房反映了市场的需求。暑期档的这三部影片质量上乘,好的作品才能够吸引更多观众走进影院。”影评人崔汀认为这和所谓的‘国产电影保护月’没有直接关系,放映其它热门影片也会一样有高票房,“现在中小型城市院线猛增,中国电影市场更大了,并非刚需的观影成为人们越来越青睐的休闲消费首选,手机优惠购票更是给人们带来了便捷高效的享受,电影市场就应该有这样的表现,水到渠成。”
“互联网+”对高票房的贡献有多大?
“互联网+”不仅仅为电影产业提供技术手段,还通过融资、并购和战略合作,迅速改造传统电影产业的格局,也给影市的火爆提供了条件。随着看电影群体的日益年轻化,手机购票成了年轻人买电影票的首选,2015年上半年,线上票房收入占总票房的62.5%,网络购票已成观众电影消费决策模式的重要一环。电影O2O平台的互联网营销“神力”,与电影市场产生了猛烈的化学反应。
在互联网时代,观众的口味变化快而难以琢磨,同时,观众年龄的大幅降低也导致对电影需求细节的改变。从猫眼票房数据平台上可以看到,《大圣归来》、《煎饼侠》、《捉妖记》三者的用户画像比较相似,男女比例均衡、年龄层大多分布在21-30岁之间,因此能在这类人群中聚集大量的口碑。
“影片上映前后的评论和口碑,会直接影响其开画票房和票房后劲,刺激消费者购买。”猫眼电影相关负责人介绍说,“《捉妖记》用户评价92万条,《大圣归来》63万条,《煎饼侠》57万条,三部影片互动方面都相当活跃。另外,讨论人群在北京、上海、广东几大核心票仓城市的分布比例较高,好口碑大量聚集。”
制片人路伟认为《大圣归来》的成功因素之一,就是通过网络数据找到了清晰的受众群,并将最重要的物料蔓延到所有社交平台,例如微信朋友圈,从而引发了网票销售的突破。“其实这次是非常重要的基于清晰的目标受众和网络电商进行的一次动作,《大圣归来》不是一个明星电影,怎么样去建立粉丝体系,我们所有的策略其实都是围绕这个命题来做的。”
“自来水”与中国电影的“亲密关系”
电影质量跟票房多寡的关系,是跟观众素质有直接联系的。目前,这三部电影的话题讨论之丰富,恰恰印证了观众对国产电影的认可度在提高,选择的主动性也是更加明确。从网络社会到真实社会,中国电影人与观众之间在思想与审美的沟通和互动,构成了中国电影的新力量。
《大圣归来》原本上映时排片并不高,但是上映后却得到了一些网友的追捧,大家自发的为电影做起了业务宣传,影片逐渐实现了市场逆袭,排片量大大增加。还催生了一个新群体的命名:“自来水”。不管是在朋友圈还是在社交网络,那些主动为电影叫好的影迷们,成了自愿来点赞的水军。专家表示,现在的观众开始有自主性,会鉴别哪部电影是好的,也去辩证地探讨影片中存在的问题,慢慢具有专业性的表现。
影评人崔汀认为,“自来水”代表了更成熟的观众出现。他们不被媒体左右,不被宣传迷惑。只推荐质量过硬的作品,这对于一个成熟的电影市场来说,非常重要。也是因为有了他们,才没有使更多佳作被埋没。
庞大的观影群体,是中国电影最深厚的土壤,“电影人一定要清醒认识到数字不是从天而降,而是观众赐予我们的。”国家新闻出版广电总局电影局局长张宏森说。
国产片升级,“昙花一现”还是“里程标杆”
曾有电影人痛心疾首地表示“好电影没人看,差电影票房高”。现如今,投资3.5亿的《捉妖记》火了,八年磨一剑的《大圣》火了、草根逆袭的《煎饼侠》火了,观众们用一张张电影票向主创团队回馈了最好的敬意,让三部影片票房屡创佳绩。“好的宣传是吸引大家眼球,让大家走进电影院,好的内容负责把它长线地持续下去。”《煎饼侠》导演大鹏如是说。
《捉妖记》无疑代表了当下中国电影工业化、规模化、专业化水平。动画加真人的模式向来是好莱坞的卖座法宝,《捉妖记》开创了中国这一类型片的先河。《煎饼侠》展现娱乐圈最有趣的一面,终现情怀;而《大圣归来》结束了幼稚的“喜羊羊”模式,让国产动画片终于扬眉吐气。
中国电影家协会秘书长饶曙光认为,三部国产影片的优异表现,反映出中国电影市场结构正在发生一些积极性的变化,“更多的是依靠电影自身的质量、品质及其人文内涵来赢得观众、赢得市场,而不是单纯依靠炒作、话题、桥段。”制片人路伟认为这三个电影有不少共同点,重要的是类型定位清晰,并且三个电影之间的互动性也都是健康的,没有诋毁相互拆台,而是彼此欣赏,“我对宣传团队说,一定要尊重所有的人。”
导演许诚毅曾在好莱坞工作26年,学成归来投身中国动画,“我以为我只是来拍一个给中国观众看的电影,默默地在中国市场给大家看,没想到,因为现在《煎饼侠》、《大圣归来》跟《捉妖记》票房这么高,好莱坞头条都在说,我很多美国朋友恭喜我们。因为他们看到中国电影开始的力量。”
中国电影市场连续十多年保持近30%以上的增长,在世界电影史上即使不是绝后的,也是空前的。据《好莱坞电影报道》的消息,中国电影市场的高速增长让好莱坞都“惊呆了”,中国电影市场也就成为好莱坞了必须攻占的“阵地”。
2017年是中国电影向欧美大规模开放的一年,对于中国电影市场而言,中国式大片、多样化电影以及动画电影(尤其是动画大片)一个也不能少。“毫无疑问,中国电影要想与好莱坞电影抗衡打“阵地战”,必须要有《捉妖记》这样规制的大片。利用《煎饼侠》喜剧风格电影与好莱坞电影大打“游击战”,绝对是有效的。”中国电影家协会秘书长饶曙光表示,“更重要的是,要借助于国产电影市场份额有所增加的有利时机,有效推进差异化电影市场体系建设,让不同类型、不同风格、不同诉求的电影都能找到自身的市场出口、市场出路,实现自身的良性循环。面对好莱坞,做好自己的事情永远是第一位的。”
【后记】:国人对华语片展现的热情是振奋人心的,观众观影的成熟度也在逐步提升。三部国产片的优异表现,不仅收获了市场,更赢得了人心。更重要的是,为中国电影赢得了信心和未来。中国电影从电影大国到电影强国的道路虽说是“路漫漫其修远兮”乃至“永远在路上”,但无论如何前途将会是光明的。(文\蒋波)