把玩宋瓷的历史肌理

19.07.2014  17:29
摘要:有评论家说,范勃的油画作品中,有“雕塑味”和“纸片味”,交织成亦厚亦薄、亦敦实亦飘逸的高反差奇特效果。

        宋·钧窑香炉  范勃藏

        ↑宋·定窑穿带瓶  范勃藏

        ↓宋·钧窑茶杯连杯托  范勃藏

        有评论家说,范勃的油画作品中,有“雕塑味”和“纸片味”,交织成亦厚亦薄、亦敦实亦飘逸的高反差奇特效果。这种“雕塑味”和“纸片味”源自范勃所收藏的石雕、青铜器、陶瓷的岁月肌理。器物经过了风化以及岁月沉淀以后,形成某种独特的具有精神指向的视觉效果,这种具备精神因素的痕迹被范勃导入到油画作品中。

        在范勃近20年收藏过程中,早年收藏汉唐有造型的陶器,后来深感唐、宋陶瓷中的文化积淀更深厚,于是转到瓷器收藏,开始是唐代的瓷器,后来转向宋代的瓷器。

        宋代陶瓷中,出产的瓷器让范勃爱不释手。钧窑是“宋代五大名窑之一”,钧瓷釉采用氧化铜为着色剂,在还原气氛中烧成铜红釉。这样,烧出的釉色青中带红、如蓝天中的晚霞。钧窑釉色大体上分蓝、红两类、具体的可呈现月白、天青、天蓝、葱翠青、玫瑰紫、海棠红、胭脂红、茄色紫、丁香紫、火焰红等。清乾隆皇帝曾赋《赏钧红》道,“晕如雨后霁霞红,出火还加微炙工。世上朱砂非所拟,西方宝石致难同”,可见钧窑瓷器的审美价值之高。

        范勃觉得,通过陶瓷器物本身的颜色、釉面、造型等因素,他可以看到那个时代人们的文化风尚、审美情趣、宗教信仰和人生追求,继而觉得自己审美的境界也会得到提高。           □  冯嘉安

        03·藏家空间