折扇上的“国画瑰宝”
最早的扇面艺术品始于宋代，北宋时已有人在纸面折扇上题诗作画，而南宋时才出现绢面折扇。由于宋元时期流行团扇，用折扇的人不多，而折扇又是易损日用品，所以流传下来的实物极为稀少。明代中期，折扇书画逐渐流行起来。由于扇面的形状呈半圆弧形，因而其构图别具一格，形成妙趣横生的画境。无论是山水、人物、花鸟、走兽等“绘画”，还是诗词歌赋等“书法”，都可以创作出格调清新多变、布局错综纷繁的构图效果，从而突破了传统的绘画和书法模式，为中国书画史开辟了崭新的一页。
到了清代，这一时期名家辈出，作品形式多样，除继续表现各家名派的个性艺术风格外，还流行双人甚至多人联合创作，有夫妇合作、师生合作、友人合作等多种形式。
民国以后，“一字一画”扇面的合作更为流行，此种形式一直沿袭至今。
《古木寒鸦图》成扇——唐寅
唐寅，字伯虎，明朝著名的画家、诗人。与祝允明、文徵明、徐祯卿并称“江南四大才子（吴门四才子）”，画名更著，与沈周、文征明、仇英并称“吴门四家”，又称为“明四家”。
此幅画作，无论构图还是笔墨，都带有些许元代文人的书画风格。三段式构图，一水间隔两岸，近景陂陀之上七株古木，攒三聚五，错落有致，远景山峦绵延横亘，以古木于寒鸦将近景与远景联系起来。
此作虽无诗题，但画作中所绘枯木、寒鸦等物象，在绘画领域中是有象征意味的。所以，即使无诗题，也能让人读懂那淡淡的凄苦愁绪。
《贝叶草虫》成扇——齐白石
齐白石，字濒生，号白石是近现代中国绘画大师，世界文化名人。
《贝叶草虫》乃齐白石工笔画中之绝诣。贝叶脉胳交织如网状，由纤巧如毫发的细线组成，精巧绵密似针尖刻划所出。画工繁复耗时，但叶片仍见柔软中带弹性、润泽光滑的质感，似触手可及。秋蝉鼓翅如披上透明薄纱，静伏于枝上栖息。昆虫贝叶，一动一静，精密程度如一，堪称鬼斧神工。
《牡丹 行书》成扇——于飞闇
于非闇，又名于照，字仰枢。曾任北京中国画研究会副会长、北京画院副院长。
本幅画作为宝石红牡丹，其艳若宝石，色虽厚实却不沉滞，反自生光润之色，映照夺目。画家采用写生手法，摄其牡丹真容，又用细笔勾画出蝴蝶，而且触须、翅膀，笔触勾画的如此精细，却无半点失误，把蝴蝶振翅直奔向牡丹蕊心，花香撩人的情境描绘的生动逼真。
《秋山行旅图》成扇——周臣
周臣，字舜卿，号东村。“明四家”中的唐寅、仇英都是他的门生。据画史记载“唐子畏画多周臣笔”，而唐寅的山水画面貌确实与周臣颇为相近之处，故有周臣为唐寅代笔之说。论绘画功力，周臣当不在唐寅之下。
该作远景描绘陡峭的高山，壁立险峻，山下丛树茂密，古木遒曲多姿，村舍错落有致掩映其间。舍边翠竹成荫，茅亭中一人独坐。近景左侧，山溪湍流，小桥流水，主仆一行三人正在过桥，人物栩栩如生。画中秋树点明季候，秋山、红树，游骑恰到好处地体现出一派江南秋高气爽的宜人景象。整幅画作设色清丽雅澹，用笔硬朗劲健，构图饱满，密中呈疏，造景雄浑中寓秀雅。
《红叶山禽·寒泉古木》成扇——张大千 吴湖帆
张、吴二人都是仿古高手，同时也同为近代著名收藏家、鉴定家。由于经眼古代名迹无数，所以，他们的仿古之作较之同时代其它画家都要略胜一筹。
此扇其中一面为张大千仿滕昌佑工笔画鸟。虽是仿古，但从此幅作品中可以看出，大千仿古，不是食古不化，而是在学习古人高妙画技的同时，观察生活，通会物理，临仿与写生结合，用古法描绘眼中所见。下笔鲜活生动，充满着活泼的生命情调。
《检书烧烛图》成扇——任伯年
任伯年，晚清民国时期人，著名花鸟画家和人物画家，与吴昌硕、蒲华、虚谷齐名为“清末海派四杰”。
此扇作于同治十年辛未（1871年）。画一短冠浓眉，宽袖大袍的中年士子席地而坐，身前有短剑数把，最上一把，已出鞘横陈，仿佛刚被主人弹摸过。士人身材魁梧，虽执杯在胸，但炯炯目光仍留连于剑尖。身边凉榻之上，杂置琴书，两个体态妖娆的丫环正举烛翻书，应该是应主人之命检索他要阅读的书中章节。此画人物造型准确，线描圆转瘦劲，银勾铁划，力量直透纸背。连画中器物，哪怕是一榻一石一剑一壶，同样是笔不妄下，无一率笔、废笔、力量疲弱之笔。婢女作侧面淡妆，湖石与席或黑色、或淡青，都用以烘托稍稍偏右的红衣主人。同时，又刻意删减了庭院中草木亭榭等背景，于是主人的身份、气度便跃然纸上，使人过目不忘。