陕西人艺《白鹿原》进京打擂 特色更鲜明
很难用‘陕西人艺版《白鹿原》比北京人艺版好’来评价，因为是两种不同的诠释方式。但是，对陕西文化，陕西人艺显然更有发言权
《白鹿原》
《白鹿原》
《白鹿原》
（闫平/文）
近日，由陕西省文化厅主办，陕西演艺集团、陕西人民艺术剧院承办的话剧《你在灯火阑珊处》《白鹿原》在国家大剧院召开发布会，话剧《白鹿原》的编剧孟冰这样回答记者有关北京人艺版和陕西人艺版两个版本《白鹿原》的比较问题：“严格地说，很难用‘陕西人艺版《白鹿原》比北京人艺版好’来评价，因为是两种不同的诠释方式。但是，对陕西文化，陕西人艺显然更有发言权，更有体会；在台词方面，陕西人艺的方言肯定比北京人艺地道。我很喜欢陕西人艺演的这一版《白鹿原》。”
陕西人艺此次晋京演出的另一部戏《你在灯火阑珊处》，也是同《白鹿原》一起预备冲击“中华人民共和国第十一届艺术节”的重点剧目。该剧是陕西人艺沉寂了12年之后的复兴之作，历经三年创作，主创团队深入油田一线体验生活，与石油工人同吃、同住、同劳动、同座谈，汲取营养，八易其稿，最终确定了该剧震撼独特的艺术风格。该剧以两个家庭作为主线，以西北油田六十年的峥嵘岁月为背景，演绎了石油创业者艰苦奋斗的拼搏精神，由曾荣获梅花奖、文华奖的国家一级演员马小矛及董少敏领衔，集合了陕西人艺老中青三代演员联合主演。
据悉，《你在灯火阑珊处》将于2月26日、27日在国家大剧院上演；而《白鹿原》将于3月11日至13日在中国剧院演出。
编剧孟冰：陕西人艺对陕西文化更有发言权
著名作家陈忠实的小说《白鹿原》，因其扎实的文学艺术基础，被改编成为多种艺术形式——话剧、舞剧、电影、电视剧……小说以陕西关中平原上素有“仁义村”之称的白鹿村为背景，细腻地反映出白姓和鹿姓两大家族祖孙三代的恩怨纷争。2006年，北京人艺把《白鹿原》搬上了话剧舞台，“大导”林兆华导演、濮存昕、郭达、宋丹丹领衔出演的强大阵容，备受观众追捧。十年之后，作为小说故事“发源地”的艺术院团，陕西人民艺术剧院也排演了《白鹿原》话剧版，在陕西本地演出大获成功之后，来到了北京。
虽然陕西人艺的主创并不愿意刻意将两个版本进行比较，但还是被人认为陕西人艺版《白鹿原》这次是“进京打擂”来了。而对此最有发言权的，莫过于编剧孟冰，他笑称有观众在看完陕西人艺版《白鹿原》之后，盛赞“陕西人艺版剧本比北京人艺版要好”，但其实无论是北京人艺版还是陕西人艺版，采用的都是孟冰的剧本。孟冰说：“这其实说明一个问题：普遍来说，中国人比较喜欢看故事，陕西人艺这一版，在讲述方式上起伏变化更明显一些，矛盾冲突更激烈一些，人物性格变化更强烈一些，故事可能也就更好看一些，这属于编导演对观众的一种引领，很生动。而北京人艺版，则是把塬上的生活放到舞台上，一片土地，一个窑洞，一片苍凉，一群人，一群牛，一群羊，你想看什么，自己去找吧，慢慢去感受，慢慢去寻找。”
孟冰说：“我也很喜欢陕西人艺演的这一版《白鹿原》，这个版本非常凝练、干净，非常清晰、强烈，不做作，精雕细刻又不露痕迹。古人云：‘不工而工。’就像于是之这样非常优秀的北京人艺演员的表演一样，看似很随意，行云流水，但点点滴滴都是精心设计的，让你看不出痕迹来。而这个戏，在导演、表演、舞美灯光、音乐处理上，整个氛围都有这种气质。因为导演、舞美、主创，他们在生活当中感受到了陕西文化当中非常强烈、非常鲜明的东西，于是他们便把这些东西非常强烈、鲜明的树立在舞台上；比如会用光、阴影、暗影、雕刻、音乐突显、舞台调度等很多手段，很强烈的刺激到你，让你在众多纷纭的生命状态当中，对一种独特的情感和生命方式，骤然起一身鸡皮疙瘩。戏剧是综合的舞台艺术，这个戏从剧情、表演、台词、音乐、舞美、灯光、服装、造型、调度、换景，甚至包括舞台上房子的暗影，此起彼伏，浑然交汇，构成了一种非常浑厚、很有历史感的大的叙述，蕴藏了很丰富的内涵在里面。”
北京人艺当年排演《白鹿原》时遇到的很大困难就是学习陕西方言，甚至难道了不少大腕；但是对于陕西人艺来说，这却是最有优势的地方。孟冰说：“这个戏用的是陕西方言演出，演员们的陕西话肯定会比北京人艺要好。可以说陕西人艺演《白鹿原》，达到了北京人艺演京味话剧的水平。不过这次为了让北京及陕西以外的观众能够听懂，剧院给演员提了要求，大家会把方言向‘陕普’（陕西普通话）靠一点，而且会有字幕。”
陕西人艺版《白鹿原》老腔用的更节制
陕西人艺院长李宣同时也是话剧《白鹿原》的制作人，据她介绍，两年前陕西人艺就计划要排演话剧《白鹿原》，经过几番激烈的研讨，他们依然觉得孟冰的剧本是目前最为成熟的。因此还是采用了北京人艺版《白鹿原》的编剧、著名剧作家孟冰的剧本，并邀请了多次获得中国戏剧节优秀剧目奖的总政歌剧团国家一级导演胡宗琪担任导演。该剧作为首届陕西省现代艺术节的闭幕大戏于2015年12月30日在西安首演，取得巨大成功，得到观众们的认可。李宣说：“我们虽然沿用了北京人艺版的剧本，但在剧本方面还是进行了调整和提升，让剧情比以前更精炼，也更加突出剧作的文学性和戏剧性。而且，不同的导演也会带来不同的呈现手法和舞台效果。演员阵容基本涵盖了陕西人艺的老中青三代演员，他们站在舞台上，浑身透出来的就是陕西人的生冷蹭倔，我相信陕西演员一定能把这部剧演好。所以希望大家还是走进剧场，亲自来感受。”
陕西人艺版《白鹿原》特邀著名舞美设计黄楷夫，将黄土地的苍茫风情呈现在舞台之上。并不是陕西人的黄楷夫说自己最开始接到任务时“战战兢兢”，但非常感谢剧组带他一起参观了陕西民俗博物馆，在那里他看到了大量令他惊叹的陕西建筑和民俗艺术，“真的是太漂亮了！这里有陕西境内最好的建筑，跟中国其他省份的都不一样，非常有自己的特色。所以我尽可能把我看到的精彩的东西放到舞台上，希望让更多的人都能够看到。”
陕西人艺版《白鹿原》还特邀获得多项大奖的总政话剧团音乐音响设计赵晓丹担任作曲和音响效果设计，他表示，虽然和北京人艺版一样使用到了华阴老腔，但用的非常节制：“华阴老腔现在被认为是‘中国西北的摇滚’，但我们用的是它最柔情的一段唱腔，而且是放在整个戏的最后。我希望这个戏的音乐不要过多搅扰剧情，而是能够渲染和增强整个戏的压抑感，而结尾时，华阴老腔和音乐的爆发，则会让人在压抑之后痛哭一场。
(责编：pp)