交际花和站街女：艺术中的妓女

"在十九世纪晚期的巴黎，嫖娼是日常生活的重要部分。想了解那个时代的艺术，甚至之后发生的一切，嫖娼可谓不可不知。"

我们常常轻视1900年左右法国绘画的印象派和其他绘画派别：那看起来不过是向日葵、干草堆、婴儿和女芭蕾舞者的集合，印在明信片上，挂在卧室墙上，看着还算不错。事实上，法国的现代绘画却不只是看着舒心而已。十九世纪的巴黎是社会发生重大变革的中心城市，那个时代的艺术所描绘的远不止自然景观。它描绘的是那错综复杂的新城镇，对一切毫不避讳，甚至描绘了红磨坊的妓院。

“艺术是什么？是嫖娼”——夏尔·波德莱尔

本月，“华丽与凄惨：嫖娼绘画，1850-1910”在巴黎的奥赛博物馆开幕。这是第一个以嫖娼为主题的大型展会。嫖娼对巴黎艺术家而言是主要的创作主题，就连时代最具变革意义的两幅作品——马奈直率的《奥林匹亚》和毕加索扭曲的《亚威农少女》——都描绘了性工作者。这一主题对法国现代绘画至关重要，却总是受人冷落。嫖娼，在当今依然是见不得光的，而对这些画家来说却是现代的事实，当他们从夜色女郎那儿得到灵感时，时常会想，画室和妓院也许没有什么区别。夏尔·波德莱尔在自己早期的日记中就把这层关系挑明了：“艺术是什么？是嫖娼。”

藏污纳垢之处

如今我们把嫖娼看做社会秩序中最不堪的一层，避而不谈，即使要谈也是满嘴嫌恶。然而在十九世纪晚期的巴黎，嫖娼是日常生活的重要部分，是私人交易，也是公共生活的延伸。拿破仑三世统治时期对嫖娼严加管制，这些条例延续直至二十世纪。拉客是违法的，妓女必须向警察登记，只能在一家妓院接客，而且要纳税。（1946年法国就已宣布开妓院违法，卖淫仍然合法，尽管现在国内仍在激烈争论，是否应像瑞典一样把嫖妓列为犯罪行为。）

卢兹·罗特列克的《磨坊街》描绘巴黎妓女在强制医疗检查中受到的羞辱