宋代书法:韵外之致意在笔先

22.01.2015  05:09

宋朝是中国历史上经济、文化、教育最繁荣的时代,达到了封建社会的巅峰。陈寅恪先生曾经深情地写道,“华夏民族之文化,历数千载之演进,而造极于赵宋之世。后渐衰微,终必复振。”无独有偶,李泽厚先生亦曾在其经典之作《美的历程》中,从宏观角度鸟瞰中国数千年的艺术、文学,论及宋代,他如是写道“中唐以来,世俗地主逐渐取代门阀贵族,这一社会变化由赵宋而确定下来,也正在这一时期,真正展开文艺的灿烂图景,普遍达到诗、书、画各艺术部门的高度成就,风格繁多,个性突出。”书法艺术历数千载之演进,在宋代亦达到了一个高峰。与宋代山水画一样,宋代书法形成了独特的审美趣味与美学特色:不满足于追求事物的外在形似,而要表达出内在风神,作品不过是通过笔墨借以表达书法家不能不尽主观心意灵气的形式。在书法美学理论上,文艺韵味、意境、情趣的讲究,成了宋代书法美学的中心。

苏轼《跋吏部陈公诗帖

古人论及书法,有“晋尚韵,唐尚法,宋尚意”之说。宋代书法,承唐继晋,开创了一代新风。“尚意”也就是说书法家在作品中张扬个性,表达性情,不受法度拘束,任由感情自然流露,纵横驰骋。宋代书法,承唐继晋,上技五代,开创了一代新风。北宋淳化三年(公元992年),宋太宗出内府秘阁所藏历代名人法书,命人编《淳化秘阁法帖》10卷,摹勒枣木板,将历代名迹汇于一帙,且摹勒精细,成为后世“法帖之祖”。《淳化秘阁法帖》对于古代书法名迹的保存与流传起到了重要作用。《淳化秘阁法帖》的面世,打破了古人学书必求真迹的限制,同时也打破了前人法度,书法家注重意趣,强调主观表现,开辟了新的道路。宋代书法,尚意之风为其鲜明的时代特征。宋书不是简单否定唐人,也不是简单回归晋人,禅宗“心即是佛”“心即是法”,影响了宋人的书法观念,而诗人、词人的加入,又给书法注入了抒情意味。在强调意趣的前提下,宋代书法家重视自身修养,胸次高、读书多、见识广,为前人所不及。宋人尚意,表现在书法上,就有着异与唐代的、不同的审美风范。重行草、崇流美的尚意书风,韵外之致,意在笔先,不仅在当时成为一种时尚,而且对后世有深远影响。

开创尚意书风的,便是中国文化史上少有的全才苏东坡。苏东坡诗词文章,雄放豪迈,开一代新风。他倡导的文人画,成为中国绘画发展史上的一个重要的里程碑。他的书法造诣深厚,居“宋四家”之首。苏东坡书法转益各师,自成一家,其书早年姿媚流美,中年端厚圆劲,晚年性稳意沉,出新意于法度之中,寄妙理于豪放之外。他用笔厚重劲健而又纵横洒脱,融雄伟与清逸于一体,笔势欹斜而神气横溢,开尚意一代书风。苏轼书法美在“妙在藏锋”“淳古遒劲”“体度庄安,气象雍裕”“藏巧于拙”,有“气势欹倾而神气横溢”的大家风度。有《前赤壁赋》《黄州寒食诗帖》《洞庭春色赋》《中山松醪赋》等作品传世。

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