这版“哈姆雷特” 开场就问“你是谁”

03.03.2016  08:06

    

    奥斯卡·科索诺瓦斯

     2016年率先登陆广州舞台的莎士比亚戏剧

    今年是莎士比亚逝世400周年,全世界舞台将掀起一股莎翁热。3月17日至20日,由立陶宛OKT剧团演绎的话剧《哈姆雷特》,将在广东演艺中心大剧院连演五场,成为今年广州舞台上率先登场的莎士比亚戏剧。OKT版《哈姆雷特》首演于2008年,2014年曾在大师、名剧云集的第六届戏剧奥林匹克上风头无两,被称为“有颜值、有口碑、够烧脑”。该剧由荣膺欧洲戏剧联盟大奖的导演奥斯卡·科索诺瓦斯执导。日前,奥斯卡·科索诺瓦斯接受了广州日报以及广娱大本营(微信号:gzrbgydby)的邮件专访,为观众解读这一版本的《哈姆雷特》。

    撰文:广州日报记者 张素芹

     哈姆雷特》可以无限可能地分析和解读

9张化妆台的使用被称为“教科书般的创作”。

    广州日报:作为30多岁就获得欧洲戏剧“真实奖”的最年轻得主,你能谈一下莎士比亚对当今戏剧和戏剧人的意义吗?

    奥斯卡·科索诺瓦斯:如果我们不以传统的角度看待莎士比亚的戏剧,而是尝试把他的作品放在当下,每一种现代戏剧演绎法都能用莎士比亚的模式,我们可以用更普世的方式演绎它。

    广州日报:你的舞台观是什么?

    奥斯卡·科索诺瓦斯:戏剧必须要回归到讨论我们自身、我们的时代,所以封闭的圈子是要摒弃的,即使是演绎古典戏剧也不能例外。

    广州日报:为什么《哈姆雷特》是最有议题性的一出剧目?

    奥斯卡·科索诺瓦斯:因为《哈姆雷特》是一个完美的、众多人性根源的结合体。它为我们的分析和解读提供了无限的可能性,正如我们可以从无限种角度去解读我们自身一样。我们现在非常需要自我剖析,以便去了解我们对如何生活所做的决定。

     《哈姆雷特》让我们直面和反思自我

哈姆雷特》剧照

    广州日报:你认为OKT版《哈姆雷特》最大的特点是什么?

    奥斯卡·科索诺瓦斯:对于我们来说,这部剧让我们得以从两个方面来审视自身,作为普通人,也作为剧场工作者。而另一个特点是,对于观众来说,这同样也是一个反思自身的好机会。

    广州日报:为什么这个哈姆雷特的面相成熟几近苍老、行为笃定甚至残忍?

    奥斯卡·科索诺瓦斯:我曾想过亲自演出哈姆雷特这个角色,但最后放弃了,因为这个角色需求演员有丰沛的体力,而现在饰演哈姆雷特的演员几乎就是第二个我。在原来的剧本中,哈姆雷特出场时的年龄是13岁,这是大部分人开始思考生命意义的年龄。而在我们的剧作当中,我们把哈姆雷特所面临的关于责任的问题,转移到了我们身上,所以他看起来比较成熟。

    广州日报:你认为哈姆雷特真正的悲剧在哪里?

    奥斯卡·科索诺瓦斯:哈姆雷特痛苦不仅是纠结于复仇还是不复仇,还在于复仇是否就是延续杀戮的循环。哈姆雷特失去了一切:他的王国、他的母亲、奥菲利亚,还有其他很多。而他仅剩的只有当下的时光,于是他决定偿还父亲的罪恶,重新开始。

    广州日报:有人说这版《哈姆雷特》的第一男主角是一个分饰叔父和国王的男演员,为何将他的力量极大强化?

    奥斯卡·科索诺瓦斯:为什么老哈姆雷特、他的鬼魂和克劳迪乌斯叔叔都是由同一个演员扮演?因为这两兄弟并没有本质的不同。当克劳迪乌斯杀死老哈姆雷特,他就是轼亲者;但当老哈姆雷特让自己的儿子去复仇,哈姆雷特就成为了轼亲者。兄弟相残循环往复,在此处,他们成为了一对相互映衬的组合,在《哈姆雷特》另一个复仇者雷欧提斯的眼中,哈姆雷特就是克劳迪乌斯。

    广州日报:为什么奥菲利亚和哈姆雷特第一次见面时,就让观众见证本该在两幕之后才出现的她的葬礼?这被认为是神来之笔。

    奥斯卡·科索诺瓦斯:在这场我们与自我的对抗中,美丽的少女奥菲利亚代表了我们最重要的良知。所以我们让她的葬礼提前出现,先将人生有价值的东西毁灭给观众看到,复仇尚未成功,观众就已经感受到它的残酷。

    广州日报:9张化妆台的使用被称为“教科书般的创作”,你是怎么想到用化妆台做核心道具的?它起到了什么样的作用?

    奥斯卡·科索诺瓦斯:这版《哈姆雷特》最初的创作理念是:我们只有彻底代入到剧中的情境,才能演绎好这部剧。所以,这是一个非常个人化的创作。所以,化妆台镜子的作用就是让演员和观众能直面自我。“我是谁?”这个问题非常重要。全剧开场,所有演员一字排开背对观众坐在化妆台前面喊出“你是谁?”一开场便定调了全剧的终极追问,而观众也成了被追问的对象。

     戏剧必须讲述

    我们自身和这个时代

    广州日报:1999年,是什么样的原因让你自立门户呢?

    奥斯卡·科索诺瓦斯:我希望能通过戏剧,去讲述我的自身,讲述这个时代,所以我需要离开那个相对闭塞的戏剧圈子。OKT剧团切断了与当时的现实戏剧的一切联系,基于现代戏剧语言创造出新的戏剧形式,并且打破了传统戏剧概念的界限而推陈出新,为戏剧观众带来创造想象力和视觉上的奇观。

    广州日报:在立陶宛,戏剧受影视剧等大众文化的影响大吗?你认为当今戏剧存在与发展的意义是什么?

    奥斯卡·科索诺瓦斯:流行文化肯定会影响到戏剧圈,因为它是这个时代的一部分,问题的关键在于艺术家们如何去消化它们。戏剧必须要回归到讨论我们自身、我们的时代中,即使是演绎古典戏剧也不能例外。

    广州日报:在2014年第六届戏剧奥林匹克上,《哈姆雷特》来到北京,一鸣惊人,你会考虑将更多的作品带到中国来吗?

    奥斯卡·科索诺瓦斯:我们总是希望能呈现更多作品给更多观众。《哈姆雷特》只是我们剧团“三部曲”中的第一部,而另外两部是高尔基的《底层》和契科夫的《海鸥》。我希望全世界的观众都能看到我们的“三部曲”,当然中国的观众也不例外。