500多年的艺术历史中 十件关于雪的最美艺术作品
从布鲁格的猎人到杰夫·昆斯的雪人，我们从长达500多年的艺术历史上选取了10件关于雪的最美艺术品推荐给你。
图1：老皮特·布鲁格的《雪中的猎人》。
画雪景的泰山级人物是佛兰德斯画家老皮特·布鲁格。画雪景有一个基本性的难点，就是画雪的时候需要暗示出雪的深度，质地和寒冷的感觉，这样可以给人一种 ‘冷颤’的感觉。在文艺复兴时期的大师都不喜欢节庆或者诗情画意的主题，所以在他们的作品看不到雪人和如丝般的雪花。布鲁格受安特卫普的一位商人所托，创 作一幅关于时令劳动的画作，这是六幅系列作品中的一幅。在画的角落，几个猎人扛着白天打猎的收获在往回走（只捕到一只兔子是不能过圣诞的）。画中人们精疲 力尽，因为要搜寻猎物，辛勤捕猎，但是与猎人们此形成对比的是欢快的滑冰者们。画中人们在雪中跋涉前进的时候，身后留下了一个一个脚印，表现出在冬季人们 承担的压力和期望。有趣的是，艺术历史上最著名的雪景图是一幅带着忧伤的图画，但也蕴含了真实。因为在冬季有刺骨的寒冷，并且没有人喜欢这寒冷。
图2： 葛饰北斋的《富岳三十六景：砾川雪の旦》
自然风景画是日本艺术中的核心，而葛饰北斋的《富岳三十六景》很好地证明了这一点。描绘一年四季中同一个地点的变化是日本画的一种传统。在葛饰北斋的画 中，卡通画样式的白雪覆盖了茶馆。日本画家在他们的画中通过突出自然来表达自己的佛教信仰。这些画突出了对变化不可违抗的意识，也体现了自然中四季交替的 的乐趣。
画中的人物与大片的自然风景相比非常渺小，虽然看上去纯洁无暇，却透露出色情的感觉。在葛饰北斋生活的日本江户时代，‘茶馆’通常是恋人私下相会，或者男人找艺妓的场所。偶尔才真正的泡茶喝。
图3：马奈的《小蒙鲁日街区雪景》（Effect of Snow at Petit-Montrouge ）
当一个城市在下雪的时候，并不永远是一幅完美的雪景图；法国画家马奈的画展现了一幅真正的雪景图。从巨大的白色尖顶和阴暗的棕色对角线看出，这是法国巴黎 的小蒙鲁日街区，它被脏兮兮的雪覆盖，笼罩在灰黄的天空下。马奈永远不会美化事物，但是这幅画避开了雪纯洁以及安宁的象征，转而专注的是极端天气带来的问 题。从1870到1871年，马奈在普法战争中参加了国民卫队。带有预兆的黄昏和融化在淤泥中的雪可能暗示一场大战即将到来，但是这场战争中没有英雄也没 有胜利。无论是否有一场战争，天气对人人都是平等的。