【大家说“羊”】香港中文大学教授张继刚：书画 养心
张继刚接受采访 金羊网记者 周聪 摄
应云庐艺社广州分社邀请，著名书画家、鉴赏家、香港中文大学教授张继刚先生，与清华美院戴顺智教授、国家画院梅墨生先生、中国美院何士杨教授、北京服装学院李祖旺教授、关山月美术馆馆长陈湘波先生、国家画院王平先生、画家陈月曦小姐来广州云庐雅集，在羊城创意园区感受广州风情文化。2月3日，也是农历乙未羊年第一个节气立春日前一天,金羊网采访了张继刚，他就艺术真谛、中国书画现状发表了自己的看法，并对书画收藏爱好者提出一些具有实操性的建议。
要追求天人合一的境界
金羊网：请您谈谈几十年来关于艺术，尤其是中国艺术的感受。
张继刚：谈书画艺术，首先要谈的是中国传统文化，文化的独特性，孕育了独特中国书画艺术，中国人追求的人生境界是天人合一的大境界。天人合一的状态，是人生之境与艺术创作过程中的永恒状态，它反射出人生的追求和人对自然万物的感知，同时也是对中国文化精神内在的认识和感受。从事中国绘画，一定要在绘画以外多下功夫，如诗、书等理论的研究，从中深刻的感受到圣贤为我们留下来的宝贵遗产。
学习中国画，技术层面是必要的，但最终是文化决定了艺术的走向与高度及境界。文化不是单一，是综合的。综合思考和综合的认识、理解，才可以像古人说的那样——集大成。集大成才是艺术创作的最终完成，绝对不是表面上的宣纸、水墨、色彩的交融，而是要完成天人合一的境界。
天人合一的境界，是艺术家自身的先天灵气及对民族文化精神内在的感受，与天地育万物生命力量相融生发所形成的生命中的精气神，这就是自然、生命与文化蕴含艺术的全部内涵。
书画艺术的学习，不应求虚应从实处着手，认真学习。不然将会是竹篮打水一场空，只能是瞬间的光芒，永恒的暗淡，生命的浪费将是人生的悲哀。
艺术的境界就是人生的境界，人生就是艺术。如何把二者完美地融合在一起？需要对传统文化全面的认识、理解与感受，最后参悟得道。道才是永恒的，道是规律，永恒的道才是艺术的规律。这样的艺术家创作的艺术作品才不受到时间和空间的局限。
七分时间读书，三分时间画画，可成为画家。三分读书，七分画画，便是匠人。学习中国书画一定要以学养来滋养艺术，以哲学思考来完成书画创作，以生命的力量和天地之博大养其胸怀来完成艺术家永恒的追求。
杨仁恺毕四十年之功考证一副作品年代的治学精神值得学习
金羊网：你师从不少名家，分别在他们的身上学到了什么？
张继刚：我有幸在十五岁时拜识了恩师杨仁恺先生。杨老是举世公认的大学者、大艺术家、鉴定大师，对中国文物的保护居功至伟。我在先生身边学习三十年，感受到先生的品德，是中国士人高贵的品德。他的学识追求是严紧认真的，为鉴定一件作品真伪，用尽心血。辽宁博物馆所藏《簪花仕女图》考证画作年代问题，与谢稚柳先生，用了半个世纪的时间来论证。他们成为莫逆之交，论证了四十年。他们这种治学精神是值得我们学习的。
启功先生的宽怀、幽默，体现了中国人哲学的水平，君子行藏的道德观，是后辈永远学习的榜样。先生的学问在文字学、音韵、考据、帖学、碑版，均有独到见解，先生的鉴定学理是与其学识丰富密不可分。
谢稚柳先生，大画家、以大诗人情怀创作。有谢家山水独步天下之美誉，先生会在中国美术史会有一席之地，他的作品不受历史、时间局限。他的鉴定学是在技术与考据、比较学方面完成的。
叹息艺术界有人失去了宝贵东西——宁静
金羊网：能不能谈谈现在中国的艺术界？
张继刚：人立命与天地之间，以德养心，以心向上求学，最终才会获得追求的目标。
今天社会变革发展，带来丰富多彩的文化内涵，同时也使我们坐不住了，失去了宝贵东西——宁静，不能坐在书斋问学与研究。这是从学者的悲哀。
绘事无心相就无自己的面貌，学习要有承传，才能完成自己的追求。绘画之事不是一年、两年，是穷经皓首，用一生的时间感受我们民族的文化一一包容天地万物的精神，才有希望达到理想的彼岸。
官员不一定参加协会，书画能心养就足够了
金羊网：王岐山最近对中国书法界提出了严厉的批评。
张继刚：要准确认识那句话的内涵，他说一些官员换个位置……其实古代大书法也是官员，是士人，士人是对民族、国家、社会有担当的。读书、写字是古人生活必不可少的事情。今天我们官员如果写一手好的毛笔字——别说书法，中国的文化的良性发展会更好些。希望读书人、官员，不一定参加什么协会。书画艺术是养心的，能心养就足够了。
鉴定家当心理发生改变时就会图财害命
金羊网：作为专门从事书画收藏鉴定的专家，对这个领域市场中的实际价值与表现价值，有何评价？
张继刚：艺术作品在书房就是艺术，出了书房就是商品，进入商品，不是艺术家的事了，是商业行为，我希望艺术家、经营者能理智面对经济大潮下艺术作品的真正价值。
中国画廊联盟协会开会，请我去让我讲两句话。我只讲二句，第一句，卖真的别卖假；第二句，不把十年后的价格拿到今天来卖，否则今天买画的人，明天会带刀来找你。
金羊网：鉴定就是为了防止赝品。
张继刚：在古代魏晋时期就有赝品，当时就有鉴赏家，只要有商品行为就有赝品及虚高。
金羊网：你做鉴定一定经历过不少趣事？
张继刚：有赝品就有故事。我嘛，故事要听，画要看，考据要考。
金羊网：有例子吗？
张继刚：朋友们买了一些作品，假的多真的少。五六年前一位朋友花十几万买了齐白石的画，很兴奋，我说价格不一定对啊。他说很多人也这样说。拿我看，结果这是高仿印刷品，在印刷的基础上添墨，有墨痕迹。像类似这样的事情，很多。
金羊网：有人掏钱要你说这是真的吗？
张继刚：不参与经济活动中的鉴定，这是我的规则。鉴定家当心理发生改变时，就会图财害命。
张大千的画华丽 石涛的画有野气有江湖气
金羊网：对艺术收藏爱好者有什么实操性的建议？
张继刚：赝品，古今有，有人用半生的家产缴了学费，也没有学会甄别。鉴定不是看一张照片一件作品就行了，要认识研究她。
大多数画家每十年会有一个变化。要了解画家在创作中习惯用笔、构图、用色、落款、诗跋、纸张、交友等等。
我看过张大千仿石涛的作品，区别就是气息上和笔墨中的不同微妙。展开画，一眼望去，如会老朋友，百米外即认出，鉴定要了解艺术家每个时期风格形成的不同与特点，二要研究作品流传过程。
张大千的画，华丽。石涛的画，有野气，含有一点有江湖气。他俩的画展开，各自带来的气息是不同的。
二十多年前，有一次在陪何海霞先生看展览，见到他一件作品，上部分是张大千画的，下半是他画的，气息不同，外在笔法一样，内在气息不一。有如兄弟同胞，但性格不一样。
鉴定望气与考证是分不开的，不是看就定下来了。譬如市场上有很多大千先生的赝品，一看落款，年代风格不同，二三十年代是临摹阶段，四十年代进入敦煌临摹时期，作品变得雍容华贵了，七十年代泼墨撞彩，色与墨的撞击留下自然的痕迹，因为早年功力深刻，晩年墨泼泼彩犹见幻妙，要知道他的这些特点，就不难鉴定真假。
有一幅民国时期仿石涛的作品，画得好，但是在画里有一首诗暴露了仿者的文化程度，诗韵不对。
喜欢收藏，文物、绘画鉴定方面一定要小心，要研究作者。收藏最怕拍脑们，认为自己是专家。
张继刚作品
模仿最高境界 大千先生《大涤子草堂图》的游戏
金羊网：能说说仿作中的趣事吗？
张继刚：古代的羊欣是模仿高手。当时往往是“买王得羊”，他的临摹达到了最佳状态，仍能看出，羲、献微妙处学不到的。在自然状态时忘记了伪装，本质的东西就是魂，认识到这一点为我们鉴别作品的真伪是有益的。
米芾，是临摹高手，也是鉴定高手。当时很多人拿作品让他鉴定，他说把画放下来，明天来取，第二天临摹一张，两张放一起，人家把他画的拿走了。擅于学习的人可以达到唯妙唯肖境界，追求形与心的统一，不是浅尝辄止。形心交融，才能达到了境界。
有一个趣事，大千先生以石涛身份，请八大画《大涤子草堂图》，他又模仿石涛给八大写了封信。创作二人合壁之作，大千瞬间转换八大与石涛之间，形、神的转换。八大笔法画一个半，石涛笔法画了一半，造出了《大涤子草堂图》，还有这封信作为左证。最后还是鉴定出来，这是大千先生的游戏。
开春了，中国文化回到复兴的时刻
金羊网：明天就是立春日，羊年来了，谈谈你见过的关于羊的艺术作品。
张继刚：中国人对羊认识深刻，吉是羊，吉与羊一个字，吉祥可以写吉羊。中国文字里，羊有特殊意义，有三羊开泰一说等等。开春了，一年之计在于春，中国文化回到复兴的时刻。
我在美国见过元代赵孟頫三只羊的画，从艺术的形态，到构图，到笔墨，到他蕴含的深意，都有羊年祥和的意蕴。
民国任伯年先生、近代天津的刘奎龄先生和当代广州关山月先生好象也都画过类似有关于羊的作品。
最后祝金羊网的网友们羊年大吉祥！谢谢！