千年苏绣亮相可园，刺绣大师现场秀“神针”技艺
元旦假期，市民又多了个好去处——“十指春风”姚惠芬艺术苏绣作品展正在可园博物馆展出。写意山水画、色彩鲜艳的油画、惟妙惟肖的肖像画等作品，让人赞叹不已。
“这太神奇了，居然是双面锦绣！”“这个猴子看着毛茸茸的。”“这个眼睛真有神！”在展厅里这样的惊叹声此起彼伏，很多观众难以相信，眼前看到的这些作品竟然来自苏绣大师手中的针线。
本次《一团和气》《凝神》《心经》《孔雀牡丹》等诸多展览作品，是国家级非物质文化遗产项目、苏绣代表性传承人姚惠芬，她在不同时期的40余件作品，其中涉及的题材广泛，有传统花鸟画、水墨画、油画等多种类型。不同作品，针法丰富，既有传统的平绣，有独具创新的双面锦绣，还有上世纪30年代创造的乱针绣。
苏绣艺术家姚惠芬告诉记者，乱针绣尤其适用于色彩厚重的油画，乱针绣不规则地用针用线，用长短色线交叉重叠成形，先以混合色线为底，在叉叠其他色线，根据底色来调和，再不断地叉叠调整，最终调整出油画特殊的质感。
在展览现场，姚惠芬现场进行苏绣创作，她用一针一线绣出栩栩如生的刺绣作品，让人大开眼界。尤其是她的双面绣作品针脚细密、构图严谨、绣工精巧。她在刺绣过程中常常以一丝（一根丝线的十六分之一）到四丝的极细线条，运用多种针法进行绣制。
“一条线可以不断地细分，你看，每根线有分成许多极细的小线丝。”话音刚落，苏绣艺术家姚惠芬将比发丝更细的绣线穿入针孔，为观众展示手中的苏绣技艺。
“我们希望，我们的创作可以源于画，但也要高于画”，已经从事苏绣40多年的姚惠芬补充说，如今刺绣成为了自己的一种生活方式。从2000年开始，姚惠芬就开始研究如何将水墨语言转化为刺绣语言，用丝线去表现写意水墨画的形神气韵。经过不断地思考与实践，如今在展厅里，淡淡的水色、重重的墨华，写意水墨之美在不同色价、不同粗细丝线的连接、交错、叠加、铺展中呼之欲出。
可园博物馆工作人员告诉记者，可园博物馆一直致力于举办一些让观众乐意参观、喜欢欣赏、并有所获得的展览，而本次刺绣展览也为可园添上一抹绚丽色彩。
为了让更多的观众有机会目睹苏绣艺术大师姚惠芬指尖上的艺术，姚惠芬将会每天在展览现场展示苏绣技法，欢迎大家前来参观和交流。
本次展览持续至1月4日，大家赶紧去欣赏这难得一见的苏绣作品展吧。
【艺术家介绍】
姚惠芬，苏绣艺术家。研究员级高级工艺美术师；国家级非物质文化遗产项目（苏绣）代表性传承人；享受国务院特殊津贴专家；中国刺绣艺术大师；一代“针神”沈寿的第四代传人。
姚惠芬出生于苏州刺绣世家，从艺40年。从1991年至今，所创作的苏绣艺术作品几十次荣获国家级工艺美术大奖及中国民间工艺最高奖——“山花奖”，被誉为“苏绣传人”“中华巧女”并获得“江苏大工匠”“江苏省首批紫金文化创意英才”及“全国非物质文化遗产保护工作先进个人”“2018中国非遗年度人物”荣誉称号。
近十多年来，姚惠芬注重研究当代苏绣的风格和创新，首创了“简针绣”刺绣技法，其作品已被大英博物馆、伦敦大学美术馆、苏州博物馆等国内外多家博物馆及建筑大师贝聿铭等名人收藏。
2017年，姚惠芬和她的绣娘团队所创作的系列当代苏绣作品成功入选并参加了“第57届威尼斯双年展中国馆”的展览，开创了当代苏绣进入世界顶级艺术展览的先河，取得了广泛的关注与好评。
文字：吕晓敢
摄影：吕晓敢 视频：吕晓敢
编辑：符德明