来莞城美术馆，与古琴来一场“千年对话”
“好乐无荒——王可逊斫琴艺术展”正在莞城美术馆二楼陈列展厅展出，展览展出“绿绮台”琴复制者、东莞非物质文化遗产古琴岭南派代表性传承人王可逊的26张古琴实物、斫琴工具和工艺流程，以及大量文献资料。该展览由莞城美术馆主办，东莞市古琴艺术协会协办，展出时间截至9月20日。
展出26把古琴实物
古琴，是世界上最古老的弹拨乐器之一，也是中国最有代表的传统乐器之一，数千年来古琴以其深邃、空灵的音色展现了古朴典雅、清悠远的精神境界，成为文人抒发情感寄托理想的重要乐器。
本次展览共展出了王可逊自创《流觞》琴、金徽玉轸八宝灰胎断纹钢弦随形大蕉叶式琴、王可逊创作款金徽玉轸绿松石断纹《玉净瓶》琴、王可逊复制大唐武德年间《绿绮台》琴、金徽玉轸八宝灰胎断纹宣和式琴、金徽玉轸八宝灰胎断纹丝弦仲尼式琴等26把古琴实物。
同时，展览还以图文并茂的方式展示了古琴的起源与发展、传世名琴、书画中的古琴、“绿绮台”琴的前世今生，以及斫琴工具、材料和工艺流程等，为观众呈现了一个多元的古琴文化世界，领略东莞古琴文化发展中的一段流光掠影。
王可逊告诉记者，此次展览展出的古琴作品，大多是他于2006年至2017年制作，此前他曾经做个几次古琴展览，但像这次一样的“古琴+制琴艺术展”尚属首次，他希望通过此次的展览，让古琴爱好者了解古琴制作过程，吸引更多古琴爱好者过来参观。
与古琴千年对话
王可逊，号东莱琴人，是非物质文化遗产古琴岭南派代表性传承人，东莞市民间文艺家协会副主席、东莞市古琴协会会长、当代斫琴（制作古琴）、抚琴兼善的古琴艺术家。
王可逊1973年在山东烟台出生，自幼受家学影响，喜爱笛箫乐器。童年时偶然听到管平湖先生录的《流水》一曲，从此沉醉其中，发奋求学。2005年，他求师岭南古琴大师、广东古琴名家、广东省古琴研究会会长谢导秀先生，拜师门下系统学习古琴3年有余，最终得其琴风文静秀雅又不失刚健爽朗之气。
在学琴的同时，王可逊对古琴的斫制也深有研究，期间他查阅大量古今资料，学习古法斫琴工艺，经常还要外出寻找适合制作的木材，为找到那些没有疤结、轻松翠滑的百年老杉木，耗费了不少的心血和汗水。他制作的古琴音色松沉、手感舒适、工艺考究、形制严谨，备受国内外著名琴家喜爱。
在王可逊看来，与古琴结缘，不仅陶冶了情操，也让他的心境更为宽阔，作为中国传统艺术的瑰宝，古琴总是能引领他穿越时空，与古琴来一场千年对话。
【延伸阅读】
王可逊：曾为可园复原名琴“绿绮台”
提及东莞名琴“绿绮台”，很多市民都非常熟悉，它与天蠁、春雷、秋波一齐被称为“岭南四大名琴”。“绿绮台”琴曾是明武宗的御琴，其年款是唐代武德，明末散出民间，这张旷世名琴，后经抗清英雄邝露、可园主人张敬修、篆刻大家邓尔雅等代文人雅士之手，极富传奇色彩。
可园作为岭南画派的发祥地，又与“绿绮台”琴渊源深厚，一直在寻访古琴的下落，后得知琴身受腐蚀、虫蛀等各种因素的影响，再难发声。王可逊介绍称，2014年，可园博物馆找到他，邀请他重新复制一张“绿绮台”琴。接到这个任务后，他便四处寻找适合的琴材，最终在开元寺中找得一块藏经阁替换下的六七百年的门槛木。
“之后，又遍查相关资料，测绘绿绮台的存世拓片，研究断纹工艺，最终在2016年成功斫制绿绮台琴。”如今“绿绮台”琴收藏于可园博物馆岭南建筑亭内，在此次展览中，市民也可一睹由王可逊精心复原的唐代名琴“绿绮台”。
王可逊说，制作一把古琴需要经过选材、刨膛面板、成型木胎、蒙葛布琴、灰胎琴、修漆等六个制作流程，上百道工序，足见其繁复，制作工艺难度之高可见一斑，通常，他制作一把古琴至少需要耗费1年半的时间。
全媒体记者 廖杏子
莞城美术馆供图
全媒体编辑 贾庆森
