潮汕青年说|蓝鸿春：导演首部潮汕方言院线电影
编者按：
8月24 日，对于蓝鸿春而言，将是意义非凡的一天，由他导演的首部潮汕方言喜剧电影《爸，我一定行的》在全国院线上映。这几天，不少潮汕市民都提前买好了票，准备去影院支持这部“胶己人”的电影。蓝鸿春则希望，通过这样一部反映父子两辈人不同的生命诉求和价值观的电影，让更多潮汕乃至中国父子多一个角度去看待彼此之间的关系。
合拍电影纯属缘分
2016年，蓝鸿春和狗哥（电影男主及编剧郑润奇）都是在深圳发展的潮汕人，有自己的公司，一起合拍电影纯属缘分。
认识狗哥前，蓝鸿春在微信朋友圈看过他的搞笑视频，一直觉得他很有才很“屌”。在某个视频中，蓝鸿春发现狗哥的公司地址就在深圳龙岗五和地铁站B出口，竟离自己公司很近，便主动上门结识，“既然有这个缘分，就要抓住”。
“一开始，我以为他是来面试的。”据狗哥回忆，俩人初次见面就闹了笑话。那时，狗哥的公司刚从汕头搬到深圳，正在招摄影师，蓝鸿春是他们的第一个客人，俩人误打误撞，就这样认识了。之后，狗哥经常请教蓝鸿春关于原创短视频拍摄等专业问题，彼此逐渐熟络起来。
同是在外奋斗的年轻人，同样对老家怀有深深的眷恋，在闲聊中，他们萌发了制作一部潮汕文化主题电影的想法。“在想我们的电影处女作拍什么时，脑中第一个浮现的词便是‘父子’。”蓝鸿春说。
在确定好拍摄主题后，当下两人一拍即合，说干就干。
2017年年初，电影开始筹备，10月22日正式开拍，直到今年3月底才真正杀青，中间历经电影经费紧缺、镜头多次补拍、辗转多地取景重重困难。每回忆起拍摄过程中的艰辛，蓝鸿春连连发出“很不容易”的感慨。
起初，蓝鸿春试图寻找一些投资人，但很多人持着观望的态度。因拍电影而一年半没工作的他经常穷得叮当响。好在他的用心和努力感动了不少人，在深圳创业的朋友、以前的同学都开始在费用上支持他。
蓝鸿春一开始就决定全片采用潮汕人本色出演。剧中除了邀请到方展荣、李树浩（水鸡兄）等戏剧、话剧界老戏骨担任主要配角外，另一大亮点便是2000名潮汕群众参演，卖熟食的个体商户、做宵夜大排档的老板，搞建筑的小包工头，在文胸厂打工的小妹等都在其中。
由于素人演员大多都是第一次“触电”，表演经验不足。“我们只能通过不断地拍，让他们进入状态，拍出他们最真的一面。”一开始一个镜头要NG好多遍，整部电影拍了将近2000个镜头，平均每个镜头NG超过15次。但蓝鸿春始终相信挑出来的都是自己要的、底子好的，所以一直不断尝试，让参演者在一次次的NG中寻找到感觉，演出真实感。
从不骂演员的导演
拍电影过程中，导演蓝鸿春不出意料地经常骂人。对此，他笑着解释说：“其实我本人性格挺好的，但现场有时确实很难控制，一着急就想骂人。”录音、美术组工作进度不好，蓝鸿春就会抓狂骂人，觉得专业人员不应该做不好。
但对于演员，蓝鸿春没骂过一个字。“演员要靠哄，越骂越演不好。”尤其是片中的素人演员，蓝鸿春更要帮助他们建立信心，让他们放开了演。整个剧组都不怕他，大家就像朋友一样融洽相处。
电影拍摄剪辑上也并不是由蓝鸿春一人拍板，还要结合狗哥和摄影师的意见，遵循严苛的艺术标准。当出现意见分歧、争执不下时，他们甚至一度停工，3个人坐下来讨论到底谁对，直到商量出满意方案才继续开拍。
事实上，蓝鸿春是转行做电影的。学文科出身的他，2009年毕业于华南师范大学中文系汉语言文学专业，之后进入凤凰卫视做了6年的纪录片编导，几乎都以潮汕题材为主。
一直以来，蓝鸿春怀揣着拍一部真正意义上潮汕方言电影的梦。2012年，他与大学室友一起创作的汕头首部独立电影《鮀恋》轰动一时。作为该片监制，蓝鸿春利用业余全部时间投入到策划、摄像，把关整个成片制作，一点一点磨出作品。
2015年，蓝鸿春辞去了凤凰卫视的工作，自己创办了广告制作公司。
回忆起那段日子，蓝鸿春感慨道，“痛苦”的时候还是蛮多的，要服务好客户以维持公司生存，压力比打工时大多了。只有在拍摄和剪片的时候，才让他感到由衷的快乐。
剪片无疑是蓝鸿春的最爱。他甚至曾连续两个月宅在屋子里剪片，几乎不跟外界接触。“这个过程累并快乐着，精神上获得满足，我也很享受孤独。”在他眼中，自己还算是个有天分的人，但天分和后天努力要两者兼具，保证后续稳定高质地输出，才能在这行扎根。
既不是学电影出身，蓝鸿春便通过拍摄大量网络剧、广告、微电影作品来提升自己，一步步向导演梦靠近。他认为，之前的历练是为后来拍出更好作品做积累，“很感谢之前拍了那么多片子，让今天这部电影看起来更成熟。”
只要故事好不担心没人看
上个月，电影推文《潮汕方言电影登陆全国，这次要带上爸爸妈妈爷爷奶奶去电影院！》一经发出，便席卷了微信朋友圈，三天内阅读量达400万。随着文章被大范围转发，蓝鸿春的电话、采访突然多了起来，申请加他微信的老同学也一下多了几十个。
蓝鸿春说，在狗哥公众号发出那篇推文前，他们有过心理预期，肯定会引起一波热议高潮，只是没想到，能达到几百万阅读量。
“从电影开拍至今，一路上，我们得到了许多‘胶己人’的帮助和支持。”院线电影的排片率是受电影本身热度影响的，随着热度提高，排片率可能会有所提升，蓝鸿春将这些归功于潮汕人的情怀和力量。
在那篇阅读量超过400万的文章底下，有人留言称：好想带弟弟和父亲去看看这部电影，这些年爸爸为弟弟操碎了心，双方互不理解。。。。。。这点令蓝鸿春很是感动，“我们电影讲述的不只潮汕父子故事，更是千千万万中国父子的故事，相信在传递质朴亲情上可以达到情感共鸣。”
在蓝鸿春看来，这种父子间不同的价值观念更多是时代所带来的，不能简单粗暴地归结为谁的错，这一点也正是影片想要传达的。取名《爸，我一定行的》，其实是他们这一辈的年轻人想对父辈说的一句话，一句发自内心的呐喊，这也是贯穿电影始终的题眼。
电影上映后，会不会除了潮汕人没有其他人看？蓝鸿春并不担心这个问题。他一直坚信，一部电影是否受欢迎与语种并无关系，只要故事讲得足够好，一样可以走向全国。蓝鸿春还以《天才枪手》为例，虽然是一部泰语片，主演也不是什么大明星，但当时在国内上映时仍深受热捧。
至于电影票房，蓝鸿春并没有一个具体的目标，只希望电影能让大家喜欢，尤其是让更多的父子、家庭走进影院，看一场讲述他们生活故事的电影。
后记
拍电影无疑是累的，但蓝鸿春觉得，累并快乐着，只要观众支持，他们还有好多潮汕故事可讲。近年来，像蓝鸿春这样的80、90后文艺创作者层出不穷，关于潮汕地区的纪录片、微电影也如雨后春笋，他们将自己对潮汕文化的记忆与理解，通过电影这种艺术形式呈现，成为潮汕文化向外输出的生动注脚。