广彩国家级非物质文化遗产传承人谭广辉:让300年的广彩名扬世界

22.10.2019  11:53

大洋网讯 从恩宁路永庆坊的牌坊往里稍走几步,窄而整洁平坦的小巷左手边,是一座面积不大,陈列着“三雕一彩一绣”的精巧展馆。一年前就是在这里,习近平总书记与广州的几位“非遗传承人”亲切交谈。10月16日上午,就着门外洒落的温暖阳光,广彩国家级非物质文化遗产传承人谭广辉在当时和总书记对话时所在的工作台,拿起画笔,向记者回忆讲述起那个难忘的瞬间。

要让人们了解广彩,必须让他们有更多的机会体验、接触,在潜移默化中影响大家的观念和认知。

广彩要想传承好,首要是让更多年轻人从心里喜欢它,愿意学习这门手艺。作为国家级非遗传承人,我深感自己有责任打开年轻人的视野,让他们认识到静心、沉心钻研的重要,使他们在入门之时,就能有正确的方向,有好的开端。

不只想做广彩的守护者,更想做一个传承者,让更多的人认识、学习这项技艺。如果说过去我只需要以笔为针,以颜料为线,创作‘金银彩丝’织就的广彩世界,那么今天,我所面对的这个‘世界’,将容纳更多的年轻气息,更多的时代脉动,更多的创新精神。这也是无数中国传统工艺,在奋进中的样子。

根据市场需求 开发更多适销对路产品

1979年,高中毕业的谭广辉被分配到广州市织金彩瓷工艺厂做学徒,从此走上了广彩创作之路。2004年,他成立了自己的广彩瓷艺术工作室,决定走精品化路线。从设计到烧制,一件作品两三个月完成是常事。他经常在工作室一坐就是一整天。

谭广辉说,去年习近平总书记来视察时,首先就来到他的工作台前,询问这是什么工艺。“总书记,这是广彩,广州彩瓷。”他回答。当时他正在完成一座彩瓷盘。看着他用极细的毛笔以细腻流畅的线条描摹出漂亮的图样,总书记连连称赞。

谭广辉说,作为国家级非遗传承人,每每想到总书记对传统工艺的关怀与了解,就感到非常激动,也因此有了更强的前进动力。过去的这一年,自己首先是不停探索,看怎样才能让广彩再上一个新台阶。2018年7月,由中国国务院新闻办公室、中国驻哥斯达黎加使馆和哥中友协共同主办的“感知中国·哥斯达黎加行”系列文化活动中,中方向哥斯达黎加国家剧院代表赠送了一个精美的广彩花瓶——《洒金兰地百菊图》,寓意增进文化交流和友谊长存,该作品就是出自谭广辉之手。这件谭广辉的“压箱宝”色彩鲜明,极富辉煌,具有典型的“万缕金丝织白玉”广彩风格。他觉得,能作为国家外交礼物,充分体现了广彩艺术的独特价值。那么怎样才能让广彩进一步扬名世界?就是要靠不断创新,用更多、更新、更好的作品、产品去面向观众。

谭广辉说,300多年来,广彩一直是重要的对外贸易产品。早期的消费者,主要是欧美国家的王公贵族,作为陈设品、日用品。很多广彩是私人定制的高端产品,具有很强的国际影响力,是东方美的象征物之一。所以这一年来,他所心心念念的,就是根据市场的需求,开发更多适销对路的产品。

让更多年轻人喜欢广彩愿意学习这门手艺

这一年,谭广辉还把大量时间花在了传承方面。他说,广彩要想传承好,首要是让更多年轻人从心里喜欢它,愿意学习这门手艺。现在不少年轻人受到社会上一些浮躁风气影响,热衷于“赚快钱”,但传统工艺是要沉住气、花费大量的时间积累学习才能做好的。作为国家级非遗传承人,他深感自己有责任打开年轻人的视野,让他们认识到静心、沉心钻研的重要,使他们在入门之时,就能有正确的方向,有好的开端。

4年前,广州轻工职业技术学院开设首个广彩班,采用师徒制教学,经费由政府支持,谭广辉是师傅之一,他认为效果很好。所以今天的谭广辉,可称是一位从幼儿园到大学都兼任的“名教师”。只要有时间,他就去学校里面,和孩子、年轻人们交流,讲广彩、讲传统工艺、讲历史文化。他在广州美术学院、真光中学、广州市聋哑学校等20多所学校开办了广彩实践班,向不同年龄层的学生传授广彩技艺。

针对不同的群体,谭广辉的“教学”目的也不一样。在大学,他希望他的学生们可以把广彩与其他艺术形式融会贯通,希望让年轻人们在未来择业时,有多一种的路径可走;到小学、幼儿园去,则是希望激活小孩子们对这门有趣好玩的古老手工艺的兴趣;在街道社区,他希望通过自己讲的广彩故事,让老街坊新街坊们能更多地了解那份属于岭南、属于老广州的魅力。他说,要让人们了解广彩,必须让他们有更多的机会体验、接触,在潜移默化中影响大家的观念和认知。

谭广辉说过,自己不只想做广彩的守护者,更想做一个传承者,让更多的人认识、学习这项技艺。如果说过去他只需要以笔为针,以颜料为线,创造“金银彩丝”织就的广彩世界,那么今天,他所面对的这个“世界”,将容纳更多的年轻气息,更多的时代脉动,更多的创新精神。这也是无数中国传统工艺,在奋进中的样子。

肯尼迪艺术中心美国人排起长队体验广彩

广彩兼容了东西文化的内涵,既是广州灿烂商业文化的产物,也是中西文化最早的互动和交流载体之一。谭广辉认为,无论在广彩发展史上的哪个时期,它都是一门以展现时代风貌为基础的艺术,在新的时代,广彩当然也应当呈现出新的风貌。这种新风貌,不仅是在创作层面,也体现在传播和推广方面。

2015年,作为广州第一个旧城微改造项目,曾经挤满老旧危房的永庆坊华丽变身。广州用修旧如旧的修缮理念保留了旧城风貌,让历史文化遗存得到有效保护,同时把创客空间、文化创意等活力十足的产业引入这里。而代表广州优秀传统文化精髓的“三雕一彩一绣”自然也成了引进的对象。谭广辉说,当时接到邀约时,确实还有点踌躇。毕竟是老城区、新项目,人流能不能跟上,展示能不能达到效果,都是未知数。但荔湾区提出的融创作、展示、销售的创新模式吸引了他们,而且考虑到把传统工艺店开办到年轻人集中的“网红地点”,能够让年轻人更好地知道:“哦,原来广彩是这样做出来的!”培养大家对广彩的兴趣,所以几位非遗大师纷纷入驻。

今天,这处不大的展厅,成了展示广州文化的靓丽窗口。在记者采访的短短时间里,参观者络绎不绝。娓娓而谈的谭广辉,在人群中显得朴实又低调。可能很多人都想不到,身边的这个人,有最灵巧的手,也有不懈前行的信念。他说,广彩的特点,就是“岁无定样”,不断根据市场、根据时代的要求塑造自己的样貌,没有固定模式。

今年春节前,谭广辉随队去了美国,参加中美建交四十周年的文化交流活动。在华盛顿的肯尼迪艺术中心,远道而来的广彩、醒狮、戏服造成了极大的轰动。一大早,等待参观的市民就在门外排成了长队。体验广彩制作的人,从开门排到了下午闭馆。身在“人山人海”的现场,谭广辉感到激动又欣慰。他告诉记者,在美国,广彩被译成“玫瑰将军彩瓷”。这个优美的名字,正是人们喜爱广彩的证明。

文/广州日报全媒体记者卜松竹 通讯员蔡铭

图/广州日报全媒体记者王维宣