“青春易逝放心去飞”
“乖乖虎”成功转型为“苏导演”
《左耳》中有大量高中戏份
全部起用90后新人
导演在片场说戏
本报独家
羊城晚报记者 李丽
上周五公映的《左耳》,两天票房已经破亿。这也让第一次做导演的苏有朋,一步迈入中国电影圈新贵行列。因为拍的是青春片,很多人都在回味有苏有朋陪伴的青春,回忆当年小虎队的《青苹果乐园》,以及“第一代暖男”——《还珠格格》中的“五阿哥”。可是,苏有朋自己回忆中的青春,并没有那么快乐。最近, 他以新导演的身份接受了《羊城晚报》的独家专访,谈自己拍《左耳》白了头的艰辛,谈如何才是好电影的个人理念,也谈在面对不能重来的18岁时心底永存的遗憾。
A当电影导演,其实一开始我是拒绝的
羊城晚报:你曾经说过,这次当导演并不是事先“预谋”的,那在接到这个“任务”之后,让你最犹豫的一点是什么?
苏有朋:光线找我做导演时,其实一开始我是拒绝的,觉得自己拍不了。但是光线承诺给予很多技术支持,听完我觉得应该没那么难吧,于是接受了邀请。但是当真正接手去做时,发现导演不像我想的那样简单,要兼顾到方方面面,也遇到过很多困难,比如为了一场水戏从一个城市辗转到另一个城市拍摄。这一年来,我几乎所有的时间都在忙这部电影,过程真的很艰难,但是最后出来的效果很好,团队里每个人都觉得这一切都值得。
羊城晚报:当演员时没有注意过导演是怎么工作的,悄悄偷偷师?
苏有朋:以前当演员的时候,我一直专注自己的工作,很尊重每一位导演。在我看来,导演这个职业需要了解很多领域的知识,这次当导演之前,专门学了一些美学、文学、 影视方面的知识。
羊城晚报:以前有没有幻想过,万一哪天自己要当导演,会是哪一种风格的导演?
苏有朋:我没有具体给自己固定一个风格。我很欣赏导演李安,他的电影可以说是平衡了商业和艺术之间的关系。在我看来,电影一定要能让人有所思考,一定要有好看的故事和动人的演技。
羊城晚报:《左耳》开局的票房很不错,之前有没有担心过票房?
苏有朋:担心倒没有太多,因为我已在有限的拍摄周期里,跟演员和所有工作人员一起尽力完成了这部电影,剩下的就交给观众去评价吧。不过看到整个宣发团队这么卖命,我忽然希望票房可以好些。
B不想讨好观众,只想呈现青春的真实
羊城晚报:饶雪漫的原著不太好直接变成剧本,因为它分别从几个主角的主观角度去讲述一群人的青春故事。你们是怎么改的?
苏有朋:对于剧本,我和雪漫有过很多次的讨论。书中的每个角色都是雪漫的心头宝贝,她希望能淋漓尽致地诠释每一个个性鲜明的人物,我很理解这一点,但是电影只有两小时,不可能对于每个角色都面面俱到。这方面雪漫很理解很配合,我们就剧本商讨了很多次,也修改了很多次,最后用最合适的方式刻画了每一个角色,对小说的还原度很高,应该不会让书迷失望。
羊城晚报:听说电影拍到后面,你还拉着饶雪漫整夜地抠台词。你对台词的要求具体是怎样的?
苏有朋:是有这么回事。因为这部电影在拍摄进度方面的压力非常大,我们只能在白天拍完后,利用晚上来探讨台词。雪漫是一个作息很有规律的人,但还是不得不大半夜跟我一起工作。雪漫很仗义,不但跟我抠每一句台词,还跟我排练起了话剧。后来我俩一致认为:对艺术的追求真的可以让你克服很多障碍,电影就是有这样让人沉浸其中的魅力。
羊城晚报:这两年的青春片很多,《左耳》有什么不同?你想过如何去讨好观众吗?
苏有朋:《左耳》里有青春的欢笑与浪漫,也有年轻人想要面对过去的错,该如何赎罪如何成长的沉重。我想要用冷静的方式,缓缓地讲述这个关于青春的故事。对于其他青春电影,我觉得每个导演对故事都有自己的理解,我不会去评定它们是好还是坏,我就做好自己吧,也没有想过去讨好谁。我只想把青春里真实的一面呈现给大家,引发观众思考,足矣。
羊城晚报:希望大家看完后进行哪方面的思考?
苏有朋:我希望大家直面青春中真实的一面。没有人会永远17岁,但总有人会正值17岁。希望无论是正值青春的90后,还是青春已逝的80后、70后,都能由这部电影引发自己对于人生的思考。
C标准处女座,片场不允许演员开玩笑
羊城晚报:《左耳》是新导演带新演员,这点挺不容易。女主角基本没有演戏经验,男主角欧豪也才出道两年,到底为什么会选他们?
苏有朋:因为原著小说涉及很多高中和大学的戏份,为了追求真实感,我和片方商量最终决定全部启用90后新人。欧豪,我从他身上能看到很多张漾的样子,一种坚强、满怀心事的孤独感,我很希望能挖掘出他作为歌手之外的另一面。小耳朵的扮演者陈都灵,在我眼里她和小耳朵一样清纯、与世无争,但是安静的外表下有一颗强大的内心,是个有故事的孩子。当时雪漫在网上一眼相中了陈都灵,然后通过学校找到了她来参演。至于杨洋,相对其他新人他有更多的表演经验,我希望看到他在花美男角色之外的另一种表现,许弋一角对于他来说是一次很好的机会,他很好地驾驭了角色前后的反差。
羊城晚报:在《风声》之后,很多人发现苏有朋的演技原来这么棒,这次有没有教一教新人?
苏有朋:我一度对于演技这件事很是痴迷,很喜欢琢磨角色,研究用什么样的方式去诠释角色能达到最好的戏剧效果。那时候,还被人称为“戏痴”,自己也在拼命寻找不同的具有挑战性的角色。但说实话,现在我对表演已经没有这么大的欲望了,没有以前那么爱演了。在《左耳》的拍摄现场,我会让新人先根据自己的理解演一遍,然后有针对性地教他们演戏。当然,比如陈都灵是第一次演戏,表演经验完全是零,我不得不亲身示范。
羊城晚报:你曾说过,当导演太辛苦都让你长出了很多白头发,是开玩笑还是真的?听说你是那种很较真的导演,在片场会不会对新人很严苛?
苏有朋:真的因为这部电影白了头发,他们都说我是典型的处女座。其实我在生活中很随意,但在工作上,处女座的特质就会展现出来,在片场会变得很严格,不能容忍有丝毫的差错。演员们要容忍我的严苛确实还蛮辛苦的,哈哈。比如我在片场不允许他们开玩笑,因为这是一部很残酷的青春片,为了保证演员的情绪,我要求每个人都严肃对待。
D“乖乖虎”的头衔,曾束缚青春的我
羊城晚报:这次你请赵薇来唱主题歌,她之前刚拿下了金像奖,家庭也很圆满。在你心目中,现在的她跟当年的她变化大吗?
苏有朋:在我看来,她更加成熟了,在年轻的时候,薇薇就是一个很有自己想法也很独立的女生,这么多年来她变得更加稳重、成熟了。不变的是她对于生活那种乐观的心态。
羊城晚报:你自己呢?《还珠格格》时的五阿哥到今天的导演苏有朋,最大的变化又是在哪里?
苏有朋:这么多年,变化很大,也成熟了吧。现在的我对于名利看得很淡,对于一切事基本都抱着随缘的态度。即使是在娱乐圈,只要摆正自己的心态,就不会被名利得失所影响,人生本来就是会有得有失。
羊城晚报:今后还会再当导演吗?
苏有朋:还没有考虑今后的计划,这一年来都忙于《左耳》,我现在只想给自己放个大假,哈哈。
羊城晚报:你很早就出道成名,所以青春没怎么尝过味道就已经过去了,会遗憾吗?
苏有朋:在《左耳》里我能找到自己当年的影子。当年“乖乖虎”的头衔就像是一个标签,定义在观众心里,也束缚当时正值青春的我。从优等生到休学去游学,演偶像剧,演电影,从优质小生到扮演《风声》中有些另类的角色白小年,我一直在突破,就像《左耳》里的小耳朵在朝着自由蜕变一样。我也不安于安稳的现状,想不断挑战自己。
羊城晚报:如果用八个字来形容自己的青春,你会说什么?
苏有朋:忙于工作,没有玩够!哈哈。
羊城晚报:如果同样用八个字来忠告现在正在经历青春的年轻人,你又会说什么?
苏有朋:青春易逝,放心去飞。